- PR sceny muzycznej Festiwalu Era Nowe Horyzonty 2008

Muzyka na 8. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym ERA NOWE HORYZONTY,
Wrocław, 17-27 lipca 2008

Szanowni Państwo,

Z radością informuję, że znany jest program wydarzeń muzycznych towarzyszących Międzynarodowemu Festiwalowi Filmowemu ERA NOWE HORYZONTY, który odbędzie się we Wrocławiu w dniach 17 – 27 lipca 2008. Muzyka od lat obecna na festiwalu i zawsze bardzo istotna, w tym roku objawi się uczestnikom w trzech odsłonach.
Po pierwsze festiwalowi towarzyszyć będzie szereg koncertów oraz pokazów filmów niemych z muzyką na żywo. Występy Michaela Nymana, współpracowniczki Theo Angelopoulosa - Eleni Karaindrou czy światowa premiera opery filmowej Csoma, węgierskiego eksperymentatora TÌbora Szemz z pewnością okażą się atrakcją, zarówno dla uczestników festiwalu, jak i wrocławian.
Festiwalowe wieczory publiczność powinna sobie zarezerwować na przeżywanie muzycznych wrażeń. W klubie festiwalowym, w tym roku umiejscowionym w Arsenale, 400 metrów od kina Helios, codziennie będzie można posłuchać muzyki na żywo. Występy zespołów takich jak min. Coldcut Presents Journeys By VJ, Kaada, czy Matthew Herberta oraz sety dj-ów z całą pewnością złożą się na eklektyczny obraz najważniejszych tendencji panujących we współczesnej muzyce.
Również w programie filmowym festiwalu jak co roku nie zabraknie obrazów skupionych na muzyce. Rejestracje koncertów oraz filmowe portrety zarówno ikon współczesnej pop kultury, jak i objawień ostatnich lat uzupełnią obraz NOWYCH HORYZONTÓW W muzyce.
Szczegółowy program wraz z datami oraz cenami biletów znajdą Państwo poniżej.

Więcej informacji: www.eranowehoryzonty.pl
www.myspace.com/eranowehoryzontymuzyka
Roman Gutek
dyrektor festiwalu

EraNoweHoryzonty.plakat.jpg

Koncerty i filmy nieme z muzyką na żywo – opera, rynek, Oratorium Marianum:

17 lipca 2008, czwartek, godz.: 21.00, Opera Wrocławska
światowa prapremiera opery filmowej Csoma, reżyseria i kompozycja: Tibor Szemzˆ
Csoma to nowoczesny projekt multimedialny, który będzie się rozgrywał równocześnie
na ekranie i na scenie. Narrator (w tej roli Krystyna Janda) oraz zespół wokalistów i instrumentalistów wystąpią w pełnej synchronizacji z obrazem.
Uzupełnieniem projektu będzie pełna retrospektywa filmÛw wwęgierskiego muzyka, kompozytora i reżysera, którego film Gość życia (Az Èlet vendÈge: Csoma-legend·rium, 2006) pokazywany był na ubiegłorocznym festiwalu i stał się inspiracją do stworzenia opery filmowej Csoma.
cena biletu: 40 zł (normalny), 20 zł (ulgowy – dla posiadaczy karnetu festiwalowego)

19 lipca 2008, sobota, godz.: 19.00, Opera Wrocławska
koncert brytyjskiego muzyka i kompozytora Michaela Nymana i jego Michael Nyman Band
Michael Nyman, wybitny brytyjski kompozytor, współpracownik Petera Greenawaya. Napisał muzykę do 11 filmów tego kontrowersyjnego reżysera, pracował również z tak uznanymi twórcami jak Jane Campion (za ścieżkę dźwiękową do jej Fortepianu był nominowany
do Złotego Globu), Volker Schlondorff, Neil Jordan czy Michael Winterbottom.
W repertuarze wrocławskiego koncertu znajdą się utwory z programu I sonetti lussuriosi
(The Lustful Sonnets) na podstawie Sonetów lubieżnych Pietro Aretino, nazywanego renesansowym prekursorem literackiej erotyki oraz kompozycje z najnowszej, inspirowanej dziełami Mozarta, płyty Nymana Mozart 252.
cena biletu: 50 zł (normalny), 30 zł (ulgowy – dla posiadaczy karnetu festiwalowego)

MichaelNymanband_fot-martinelliott.jpg

20 lipca 2008, niedziela, godz.: 19.00, Opera Wrocławska
Michael Nyman i jego Michael Nyman Band zagrają na żywo do filmu Człowiek z kamerą (Czełowiek s kinoapparatom), reżyseria: Dziga Wiertow, ZSRR 1929.
Człowiek z kamerą to film mieszczący się w europejskim nurcie miejskich symfonii, a zarazem jeden z najwybitniejszych filmów kina niemego i klasyk radzieckiej kinematografii. Główne bohaterki filmu Wiertowa to Moskwa lat 20. oraz… sama kamera, która goni za rytmem życia, penetruje pędzące pociągi, tramwaje, pracę w fabryce i urzędach, zwyczajne dni zwyczajnych ludzi. Michael Nyman, zafascynowany tą rytmiczną symfonią obrazów, stworzył do niej specjalną ścieżkę dźwiękową.
cena biletu: 40 zł (normalny), 20 zł (ulgowy – dla posiadaczy karnetu festiwalowego)

22 lipca 2008, wtorek, godz.: 19.00, Opera Wrocławska
pokaz nowozelandzkiego filmu niemego The Te Kooti Trail (1927 r.), reżyseria: Rudall Harward, do którego muzykę na żywo wykona nowozelandzki wirtuoz organów i pianista Christopher Hainsworth.
Rudall Hayward to legendarny pionier i najwybitniejszy twórca nowozelandzkiego kina niemego, a The Te Kooti Trail to jedno z jego szczytowych osiągnięć. Film, który opowiada
o walce Maorysów z brytyjskimi osadnikami w pięknych nowozelandzkich krajobrazach na wiele lat stał się wizytówką tej kinematografii.
Przed pokazem filmu koncert nowozelandzkiego zespołu taneczno muzycznego Manaia.
cena biletu: 30 zł (normalny), 15 zł (ulgowy – dla posiadaczy karnetu festiwalowego)

22 lipca 2008, wtorek, godz.: 22.00, rynek
(przed pokazem filmu nowozelandzkiego)
Koncert nowozelandzkiego zespołu taneczno -muzycznego Manaia.
wstęp bezpłatny

24 lipca, czwartek, godz.: 19.00, Opera Wrocławska
pokaz arcydzieła skandynawskiego kina niemego Haxan (Czarownica), reżyseria: Benjamin Christensen, Szwecja 1922, z muzyką brytyjskiego kompozytora i multiinstrumentalisty Geoffa Smitha, który będzie grał na cymbałach młotkowych – niezwykłym instrumencie, który artysta sam skonstruował. Geoff Smith grał do filmów niemych na festiwalu ERA NOWE HORYZONTY w 2006 roku.
Czarownica (Haxan, Szwecja 1922) to film grozy, jeden z najbardziej kontrowersyjnych obrazów w historii kina niemego. Imitująca dokument obrazowa encyklopedia okultyzmu
i satanizmu przez wiele lat była zakazana przez cenzurę i została ponownie odkryta w latach 60., kiedy stworzono zremasterowaną wersję ze słynnym pisarzem, Williamem Burroughsem, w roli narratora.
cena biletu: 30 zł (normalny), 15zł (ulgowy – dla posiadaczy karnetu festiwalowego)

25 lipca, piątek, godz.: 19.00, Oratorium Marianum Uniwersytetu Wrocławskiego
Christopher Hainsworth: koncert organowy: Krótka historia Nowej Zelandii w muzyce
Artysta zagra koncert łączący muzykę klasyczną i popularną, składający się z utworów zarówno oryginalnie skomponowanych na organy jak i zaaranżowanych na ten instrument. Hainsworth za pomocą muzyki przywoła szereg epizodów ze stosunkowo krótkiej historii Nowej Zelandii, od przybycia na wyspy plemion maoryskich aż po dzień dzisiejszy. Koncert odbędzie się w zabytkowym Oratorium Marianum, a muzyk będzie grał na oryginalnych barokowych, odnowionych przed dwoma laty organach.
cena biletu: 15 zł (normalny), 10 zł (ulgowy – dla posiadaczy karnetu festiwalowego)

26 lipca, sobota, godz.: 19.00, Opera Wrocławska
koncert muzyki filmowej Eleni Karaindrou
Grecka pianistka i kompozytorka od 1983 roku, od filmu Podróż na Cyterę (Taxidi sta Kithira, 1983), stale współpracuje z jednym z bohaterów tegorocznych retrospektyw
– Theo Angelopoulosem. Artystka komponuje dla kina i teatru – dotychczas napisała muzykę do 19 filmów i ponad 40 przedstawień, między innymi dla tak uznanych reżyserów jak Jules Dassin, słynny francuski eksperymentator - Chris Marker i Margarethe von Trotta. We Wrocławiu zaprezentuje kompozycje z filmów Theo Angelopoulosa.
cena biletu: 40 zł (normalny), 20 zł (ulgowy – dla posiadaczy karnetu festiwalowego)

Koncerty - Klub Festiwalowy,Arsenał

W tym roku na Era Nowe Horyzonty 2008, poraz kolejny ambitne kino spotka się z najnowszymi trendami muzycznymi. Dla wielbicieli ambitnej muzyki przygotowane zostaną dwa miejsca w których przez cały czas trwania festiwalu będą odbywały się koncerty, sety dj, pokazy filmów z muzyką na żywo - Opera Wrocławska oraz Arsenał czyli tegoroczny klub festiwalowy. Wspólną cechą zaproszonych do klubu gości okazała się ich “multimedialność”. Większość artystów posiada doświadczenie w sferze filmowo-wizualnej, a stworzone przez siebie wizualizacje wykorzystują podczas koncertów. Będzie więc co oglądać, ale i czego słuchać. W ciągu 11 festiwalowych dni scena muzyczna ENH pokaże 15 zespołów oraz 11 projektów dj’skich.
Program sceny muzycznej ENH jest wyraźnie sprofilowany. Stanowi przekrój przez najciekawsze prądy i style muzyczne, obrazuje ewolucje i zbiera na jednej festiwalowej scenie to co najciekawsze w dzisiejsze muzyce - dubstep, trip-hop, jazz, Dub, hip-hop roots music i wiele innych. Zaproszone do Wrocławia zespoły, podobnie jak oryginalne, „nowohoryzontowe” filmy, które ma okazję oglądać festiwalowa publiczność, wyróżniają się wysokim poziomem artystycznym, a często są w Polsce zupełnie nieznane.

Przez 10 festiwalowych dni zobaczymy i usłyszymy m.in.

17 lipca 2008, czwartek, godz.: 23 00,
José Miguel Wisnik Sextet (Brazylia)
wstęp bezpłatny

JOSE MIGUEL WISNIK (Brazylia) - José Miguel Wisnik, mieszkający na stałe w Sao Paulo, wykona piosenki swojego autorstwa, w których miesza wiele gatunków muzyki brazylijskiej, pochodzących z różnych rejonów tego kraju. Część piosenek skomponowana została do słów poetów takich jak Carlos Drummond de Andrade czy Fernando Pessoa. José Miguelowi Wisnikowi (wokal, pianino) na scenie towarzyszyć będą: Jussara Silveira (wokal), Arthur Nestrovski (skrzypce), Dimos Goudarolis (wiolonczela), Marcelo Jeneci (instrumenty klawiszowe, akordeon) oraz Guilherme Kastrup (perkusja).
www.cliquemusic.uol.com.br/artistas/jose-miguel-wisnik.asp

18 lipca 2008, piątek, godz.: 22.00,
Moana and the Tribe (Nowa Zelandia)
Zofia Bartoszewicz Trio (Polska)
cena biletu: 30 zł (normalny), 15zł (ulgowy – dla posiadaczy karnetu filmowego )

ZOFIA BARTOSZEWICZ TRIO (Polska)
Koncertowała w Polsce, Hiszpanii, Wielkiej Brytanii, Niemczech oraz w Nowej Zelandii. Swoim głosem przywołuje różnorodne muzyczne krajobrazy. Pomysł koncertu Zofii Bartoszewicz, a także jego forma i nastrój są oryginalne i niepowtarzalne. Usłyszeć można w nim doświadczenia z rożnych dziedzin: wypraw etnograficznych, terapii i teatru alternatywnego. To materia muzyczna o

MOANA AND THE TRIB (Nowa Zelandia)- to zespół łączący rdzenną muzykę maoryską ze współczesnymi ,nowoczesnymi brzmieniami. Moana ,założycielka zespołu, to bardzo utalentowana artystka, a świadczą o tym pochlebne opinie muzycznej prasy. Określana jest mianem „ genialnej wokalistki tworzącej muzykę piękną i głęboką”. Jej muzyka przekracza granice, jest mieszanką tradycyjnych i współczesnych stylów czerpiąc z reggae, solu i folku. Grała koncerty min. z SEED i YOUSON’DOUR.
www.myspace.com/moanaandthetribe

19 lipca 2008, sobota, godz.: 22.00,
Coldcut presents Journeys By VJ (Anglia)
Skalpel Sound Spectrum
cena biletu: 30 zł (normalny), 15zł (ulgowy – dla posiadaczy karnetu filmowego)

coldcut.jpg skalpel.jpg

COLDCUT JOURNEYS BY VJ (Anglia) - legenda sceny klubowej. Założyciele wydawnictwa NINJA TUNE, jednej z ważniejszych wytwórni ostatniej dekady odpowiadającej za nowe brzmienia. Będzie to ich dopiero druga wizyta w Polsce po znakomitym występie dwa lata temu na Festiwalu OPEN AIR . We Wrocławiu zaprezentują swój nowy projekt - JOURNEYS BY VJ, uważany za najlepszy tego typu w historii. Ten powalający show przeniesie nas w inny wymiar – “to co widzisz będzie tym co słyszysz”. Miksowana muzyka z 4 gramofonów połączona z miksowanym na żywo obrazem fragmentów filmów czy kreskówek ,ciętym i miażdżonym przez VJ, wsparta nową techniką miksu, co w konsekwencji daje zupełnie nową jakość .Ten nowatorski projekt podsumowuje 20 letnią działalność COLDCUT .
http://www.myspace.com/coldcut

SKALPEL SOUND SPECTRUM (Polska) - ten duet producentów i didżejów (Marcin Cichy i Igor Pudło ) to chluba wrocławskiej sceny klubowej. Współpracę zaczęli w 2000 r. i od razu pojechali w trasę z dj. Vadimem. Zaraz potem ukazuje się ich debiutancki album „Polish Jazz”. W 2004 r. podpisują kontakt z NINJA TUNE jednym z najważniejszych labeli ostatniej dekady, które zajmują się nowymi brzmieniami. Ich album „Skalpel” ukazał się na całym świecie i zyskał doskonałe recenzje. Do tworzenia własnych utworów wykorzystują polski jazz z lat 70 i 80 używając metody cut’n'paste. W Polsce występują okazjonalnie, a didżejski set jaki zaprezentują z pewnością łatwiej pozwoli przetrwać fanom oczekiwanie na zapowiadany nowy album duetu.
www.ninjatune.net/

20 lipca 2008, niedziela, godz.: 21
Pokaz Ma-uri
cena biletu: wstęp bezpłatny

MA-URI to pokaz multimedialny i demonstracja tańców oraz spektakularnego masażu Ma-uri, wykonywanego w rytm muzyki polinezyjskiej. Pokaz poświęcony metodzie rozwoju osobistego i uzdrawiania wywodzącej się z Nowej Zelandii, zaprezentują osoby, które poznały tajniki Ma-uri i praktykują je od kilku lat.
www.mauri.pl

20 lipca 2008, niedziela, godz.: 22.00,
Mugison (Islandia)
Hoppy Kamiyama –(Japonia)
cena biletu: 15 zł (normalny), 10zł (ulgowy – dla posiadaczy karnetu filmowego)

mugison.jpg

MUGISON (Islandia) – pochodzi z kraju, którego ziemia wydała min. Sigur Ros, Mum czy Bjork. Te dwa pierwsze zespoły to niezłe odniesienie dla twórczości MUGISONA, który swój debiutancki album „Lonely Mountain” ( 2003) wydał własnym sumptem. Następnie zapakował ekwipunek niezbędny do przeżycia i grania do „mugiboxu” i ruszył w trasę czego ukoronowaniem był występ na SONAR oraz koncerty z Mum. Jego drugi album „Mugimama, is this monkey music” został uznany na Islandii za album roku w kategorii pop ( sic !). Niepowtarzalne występy, oraz trudna do zdefiniowania mieszanka bluesa i muzyki gitarowej sprawiły, że trafił do wytwórni IPECAC MIKE’A PATTONA. Ostatnim dokonaniem Islandczyka jest płyta „Little trip”. Zapowiada się muzyczna uczta!
http://www.myspace.com/mugison

HOPPY KAMIYAMA (Japonia) - japoński pianista, kompozytor ,aranżer. „Hoppy Kamiyama Solo Piano” - to ekscytujący projekt muzyczno wizualny, artysta obsługuje fortepian oraz VJ projektor. Repertuar stanowią dźwięki skomponowane przez muzyka ,to eklektyczna propozycja ,obok interpretacji muzyki klasycznej, dźwięki z obszaru muzyki jazzowej i avant jazzowej .Hoppy to legenda japońskiej sceny jazzowej, free czy rocka progresywnego. Założyciel, producent i muzyk takich zespołów jak: OPTICAL*8, PUGS, O.N.T.J., The SABOTEN, DAIMONJI i wielu innych. Współpracował z największymi muzykami japońskiej sceny jazzowej: Tatsuya Yoshida czy Keiji Haino. Oraz najlepszymi jazzmanami min: Billem Laswellem, Johnem Zornem czy Bradfordem Reedem. Zagrał na ponad 200 płytach.
www.k-mania.com

21 lipca 2008, poniedziałek, godz.: 22.00,
Matthew Herbert Big Band (Anglia)
cena biletu: 30 zł (normalny), 15zł (ulgowy – dla posiadaczy karnetu filmowego)

MATTHEW HERBERT BIG BAND (Anglia) – Matthew Herbert to artysta prawdziwie renesansowy. Kompozytor muzyki teatralnej i filmowej, producent, multiinstrumentalista i wizjoner. Prowadzi trzy wytwórnie płytowe: Soundslike ,Lifelike oraz Accidental. Współpracował min. z Moloko, Bjork ,Roisin Murphy i Serge Gainsbourg. Występował min. na Montreaux Jazz festiwal i Festiwalu Sonar. Na festiwalu ENH zaprezentuje się w swoim najbardziej spektakularnym projekcie, razem z 19 osobową orkiestrą symfoniczną wykonującą jego kompozycje. Na scenie artysta dogrywa partie elektroniczne oraz poddaje obróbce brzmienia orkiestrowe. Mathhew Herbert Big Band to orkiestra na miarę naszych czasów.
www.myspace.com/matthewherbert

22 lipca 2008, wtorek, godz.: 22.00,
Column One (Niemcy)
Pitch Black (Nowa Zelandia)
cena biletu: 15 zł (normalny), 10zł (ulgowy – dla posiadaczy karnetu filmowego)

COLUMN ONE (Niemcy) – powstał w 1992 r. w Berlinie. To projekt mający w Polsce już wielu oddanych fanów. Nazywani postindustrialnymi eksperymentatorami operują w różnych stylistykach od elektronicznej muzyki minimalnej po brzmienia akustyczne. Formacja w przewrotny sposób bawi się dźwiękami co sprawia, że podczas ich występów patos łączy się z komizmem. Ich koncerty to audiowizualne przedstawienia (często przechodzące performance) inspirowane filmami min. Dereka Jarmana, Ingmara Bergmana czy Andrzeja Tarkowskiego. Na ich płytach pojawiają się dżwiękokolaże, gdzie obok Pier Paolo Pasoliniego możemy usłyszeć Tinę Turner. Column One to artystyczna prowokacja, otwarta na błędy i przypadki, operująca wieloma stylistykami.
http://www.column-one.de/

PITCH BLACK (Nowa Zelandia) – ich debiutancki „ Futureproof” podbił listy przebojów muzyki elektronicznej w Nowej Zelandii. Ich ostatni album „Rude mechanicals„ promowali trasami koncertowymi w Stanach Zjednoczonych i Europie min jako suport COLDCUT. Znależli uznanie wśród dj-ów radiowych jak i klubowych. Ich muzyka jest tak sugestywna, że wykorzystuje się ją w filmach, grach komputerowych i na pokazach mody.
www.myspace.com/pitchblacknz

23 lipca 2008, środa, godz.: 22.00,
Kaada (Norwegia)
cena biletu: 15 zł (normalny), 10zł (ulgowy – dla posiadaczy karnetu filmowego)

KAADA (Norwegia) – John Erik Kaada to awangardowy piosenkarz i kompozytor ze Stavanger. Zaczynał jako autor muzyki filmowej, z czasem jego zainteresowania pchnęły go w kierunku klasycznej kompozycji. Zagrał trasę po holenderskich filharmoniach razem z kameralną orkiestrą i chórem. Nie zaniedbuje też swojej macierzystej formacji CLOROFOLM, w której jest frontmanem. Jego najbardziej znana płyta to „Romances” owoc współpracy z Mikiem Pattonem ( min. Faith no more, Fantomas, Tomahawk ). Pierwszy koncert KAADY w Polsce będzie z pewnością jednym z większych wydarzeń ENH.
http://www.kaada.no/

24 lipca 2008, czwartek, godz.: 22.00,
Food for Animals (USA)
cena biletu: 15 zł (normalny), 10zł (ulgowy – dla posiadaczy karnetu filmowego)

foodforanimals.jpg

FOOD FOR ANIMALS (USA) – żywiołowa grupa hip-hopowa przyleci do Wrocławia aż z Maryland na jedyny koncert w Polsce ! . Psychodelia, noise, mroczne brzmienie i zaangażowany przekaz to znaki rozpoznawcze Ricky Rabbita oraz raperów Hy i Vulture. Dla fanów znanego w Polsce duetu Dälek FOOD FOR ANIMALS jest pozycją obowiązkową. Ich energetyczne, szalone koncerty dają pewność, że ich najnowszy album „Belly „ podbije Europę.
http://www.foodforanimals.com/

25 lipca 2008, piątek, godz.: 22.00,
Youngbloodbrass Band (USA)
Jessie Evans (USA)
cena biletu: 30 zł (normalny), 15zł (ulgowy – dla posiadaczy karnetu filmowego)

YOUNGBLOODBRASS BAND (USA) – 4 perkusje, 2 saksofony, 2 puzony, trąbka - ekipa ze Stanów to prawdziwa orkiestra! Ich muzyka to potężna dawka energii, która nie pozwala stać w miejscu. YoungBlood Brass Band niszczą konwencje. Nadzwyczaj energetyczni, progresywni, akustyczni, nowatorscy. 9-osobowa formacja, której członkowie pochodzą z różnych części Stanów Zjednoczonych, przez pięć ostatnich lat grupa koncertowała w Europie i USA, grając w ponad 12 krajach, występując na najbardziej prestiżowych festiwalach (Roskilde, Pukkelpop, Glastonbury). Ich niepowtarzalne wystąpienia, zapewniły im status grupy, którą trzeba koniecznie zobaczyć na żywo– niezależnie od tego, czy jest to scena festiwalowa, czy mały klub, każdy ich koncert to niezapomniane przeżycie. Ich dyskografię rozpoczyna album „Unlearn”, wydany w 2000 roku. Album szybko zwrócił uwagę mediów muzycznych, a kontynuacja z 2003 roku – album „Center:Level:Roar”, zyskał międzynarodowe uznanie. W 2006 roku pojawiła się ich najnowsza płyta „Is That a Riot?”. Nowatorskie podejście do muzyki, śmiałe eksperymentatorstwo, niesamowite występy sceniczne i duży wkład w promocję niezależnej twórczości czyni z YoungBlood Brass Band artystów nowej generacji, inicjatorów muzyki nowego formatu.
http://www.myspace.com/youngbloodbrass

JESSIE EVANS (USA)
amerykańska saksofonistka Jessie Evans zadebiutowała 2000 roku w dziewczęcej grupie SubTonix z San Francisco. W 2002 roku Jessie utworzyła projekt The Vanishing której jest leaderem, gra na saksofonie i gitarze basowej. Od 2003 roku Jessie gra w zespole Autonervous eksplorując brzmienia bardziej elektroniczne. Rok 2004 przyniósł jej współpracę z Glass Candy, legendą sceny muzycznej Portland, a także z Hannin Elias (wokalistką ATARI TEENAGE RIOT), z którą rozpoczęła pracę jednocześnie przenosząc się do Europy, konkretnie do Berlina. Tego samego roku stworzyła duet electro z Bettiną Koster ,wokalistką kultowej grupy Malaria!. W 2007 roku Jessie Evans rozpoczęła pracę nad solowym projektem przy współpracy z : Budgie (SIOUXSIE AND THE BANSHEES, THE CREATURES), Martinem Wenk (Calexico),z Namoshem (Berlin),a przede wszystkim z Toby Dammitem. Album produkuje Thomas Stern (EINSTURZENDE NEUBAUTEN/CRIME AND THE CITY SOLUTION).
www.myspace.com/jessieevansmusic
www.myspace.com/tobydammit

26 lipca 2008, sobota, godz.: 22.00,
Kode 9 (Anglia)
Digit All Love (Polska)
cena biletu: 30 zł (normalny), 15zł (ulgowy – dla posiadaczy karnetu filmowego)

KODE 9 (Anglia) – KODE 9 to czołowa postać sceny dubstepowej i jednocześnie właściciel prestiżowego labela HYPERDUB, który wydał min. Buriala. Jest obecny na scenie od lat 90 – jego mroczna muzyka w twórczy sposób rozwija tradycję triphopowych składów. Jego ostatnia znakomita płyta” Memories of the future „ przynosi muzykę, która oddaje ducha naszych czasów – chłodną, wykalkulowaną, zdehumanizowaną, jest doskonałą ilustracją współczesnych miejskich paranoi. Na scenie ENH zaprezentuje się bez MC Spaceapa z którym nagrał ostatni album.
http://www.myspace.com/kode9

DIGIT ALL LOVE (POLSKA) - 11 osobowy wrocławski projekt, którego liderem jest odpowiedzialny za elektroniczne brzmienie Maciej Zakrzewski. DAL jest przykładem na to, że próba przeniesienia na polski grunt trip-hopowego brzmienia może zakończyć się powodzeniem. W składzie grupy znajdziemy min. muzyków Miloopy ( sekcja rytmiczna ) i Natalię Grosiak, której zmysłowy eteryczny wokal stanowi znak rozpoznawczy zespołu.
Jeśli dodamy do tego brzmienie kwartetu smyczkowego to stanie się jasne dlaczego DAL gromadzi na swych koncertach tłumy. Fani Portishead i melancholijnych klimatów nie będą zawiedzeni.Podczas koncertu warstwie muzycznej towarzyszyć będą wizualizacje Toyotaka Ota.
www.digit-all-love.com/

27 lipca 2008, niedziela, godz.: 22.00,
The Heavy(Anglia)
Oszibarack i Michael Fakesz (Polska, Niemcy)
wstęp bezpłatny

OSZIBARACK i MICHAEL FAKESZ (Polska, Niemcy) - Po imponującym debiucie Moshi, moshi, który zaskoczył krytyków i polski rynek muzyczny koncepcją i brzmieniem, formacja Oszibarack powraca z nowym albumem Plim plum plam. Podobnie jak w przypadku debiutu muzykę cechuje bezkompromisowe podejście do formy nieszablonowe pomysły aranżacyjne. Muzyka z Plim plum plam wpisuje się w estetykę klubową, ale wyrasta ponad format muzyki użytkowej. To raczej postmodernistyczny teledysk, w którym klubbing jest jednym z ujęć, ale nigdy nie stanie się obrazem dominującym. Kolory tego teledysku są zdecydowanie żywe, ale dramaturgia utworów nie akcentuje wyłącznie optymistycznych kadrów. Na koncercie w ramach festiwalu Era Nowe Horyzonty zespół zagra z mistrzem futurystycznego, elektronicznego funku, niemieckim producentem i muzykiem Michaelem Fakeszem.
www.myspace.com/oszibarack

THE HEAVY (Anglia) – 5 osobowy kolektyw tworzący akustyczne brzmienia połączone z elektroniką. Mistrzowie przebojowego miksu hiphopowego pulsu z połamanymi, funkowymi samplami i oryginalnym wokalem. To z całą pewnością wybuchowa mieszanka. Sami przekornie opisują swoją muzykę jako połączenie black metalu, italian pop oraz easy listening. Koncert we Wrocławiu to ich ostatni występ na dużej europejskiej trasie, która promuje ostatni album, świetnie przyjęty „Vengeance andfurious fire”
http://www.myspace.com/theheavy73

Sprzedaż muzycznych karnetów festiwalowych on-line od 03 czerwca 2008
(cena 105 zł)
oraz pojedynczych biletów on-line od 03 czerwca 2008:
Eventim.pl ,Ticket Online Polska, E-bilet, Shortcut

Mecenasem głównymfestiwalu jest miasto Wrocław.
Po raz szósty sponsorem głównym festiwalu jest Polska Telefonia
Cyfrowa, operator sieci ERA
www.eranowehoryzonty.pl

Dyrektor Artystyczny Klubu - Kostas Georgakopulos
Produkcja Klubu – Tone Industria
Mobile. +48 513 103 826
kostas@enh.pl
www.toneindustria.com

Pr Scena Muzyczna Klub Festiwalowy & Opera Wrocławka
Edyta Wierzchucka – Innova Concerts
+ 48 602 227 064
innovaconcerts@gmail.com;
biuro@innovaconcerts.pl
www.innovaconcerts.p

MUZYKA:

OPERA:

MP3: